VR Arles Festival : la programmation officielle

Category: 
VR Arles Festival : la programmation officielle
Photo : Rencontres d'Arles 2017

 

La réalité virtuelle permet une extension du cadre de l’image et une téléportation dans des mondes infinis. Le VR Arles Festival navigue entre fictions, documentaires et créations artistiques.

 

La troisième édition est placée sous le signe de l’interactivité et de la pluridisciplinarité. Les influences viennent de l’art contemporain, du cyber-activisme, de la photographie, de la 3D, du cinéma d’auteur et du journalisme d’investigation. L’immersion dans les mondes virtuels vibre au rythme des expérimentations narratives et contemplatives.

 

PROGRAMMATION

 

FICTIONS

 

VAYSHA VR

Office national du film du Canada
Année : 2016, Pays : Canada, Durée : 8 MIN, 

Langue : Français, Anglais, Réalisation : Theodore USHEV
Production : Office national du film du Canada

 

Vaysha est une fillette née avec une particularité insolite : son oeil gauche perçoit le passé, tandis que son oeil droit ne voit que l’avenir.
Vivre dans le présent est une impossibilité.

Doit-elle énucléer l’un de ses yeux afin d’exister dans l’une de ces temporalités ?

Est-elle condamnée à une appréhension confuse du réel ?

Autant de questions au caractère aporétique.

 

RECALL

SharpSense
Année : 2017, Pays : FRANCE, Durée : environ 1 H,

Langue : Anglais, Réalisation : Ferdinand DERVIEUX et Julia SPIERS
Production : SHARPSENSE

 

Un homme assommé qui se réveille sur une scène de crime, une vieille dame à la mémoire confuse, un ado un lendemain de soirée…

Incarnez successivement les neuf membres d’une même famille et tentez de les aider à se souvenir pour comprendre leur histoire et le lien qui les unit. Remontez le fil de votre mémoire à travers des univers entièrement dessinés à la main.

 

De la gravure au papier découpé en passant par la peinture ou le crayon de couleur, Recall est une expérience narrative unique en réalité virtuelle.

 

DINNER PARTY

Skybound Entertainment et RYOT / Avant-première France
Année : 2018, Pays : États-Unis, Durée : 13 MIN 30,

Langue : Anglais, Réalisation : Angel MANUEL SOTO
Production : Skybound Entertainment et RYOT

 

Dinner Party est une expérience de réalité virtuelle en 3D basée sur l’histoire vraie de Betty et Barney Hill, un couple interracial qui, en 1961, a prétendu avoir été enlevé par des extraterrestres.

Il s’agit du tout premier témoignage de ce genre connu aux États-Unis. Lorsque les Hill n’ont pas pu se rappeler et mettre en lien les détails de cet événement inexplicable, ils ont tenté l’hypnose.

 

Lors d’un dîner, ils diffusent l’enregistrement de la séance à leurs amis. Les spectateurs vivent alors les récits distincts et radicalement différents de l’enlèvement des Hill.

 

VESTIGE

Atlas V, NSC Creative, Kaleidoscope
Année : 2018, Pays : France, Royaume-Uni, États-Unis, Durée : 15-20 MIN,

Langue : Anglais, Réalisation : Aaron BRADBURY
Production : Atlas V, NSC Creative, Kaleidoscope

 

Vestige est une expérience en réalité virtuelle qui explore la question de la fragilité de la mémoire et notre relation au deuil.
Au milieu d’un vide sidéral, des fragments de souvenirs reviennent peu à peu à Lisa.

 

Nous naviguons avec elle à travers les bribes de son ancienne vie avec Erik et nous nous confrontons à la nature parcellaire, et irréelle de sa mémoire. Se souvenir est un acte de création et de recréation.

 

FIREBIRD : THE UNFINISHED

InnerspaceVR / Avant-première France
Année : 2018, Pays : France, Durée : 15 MIN,

Langue : Anglais, Réalisation : Balthazar AUXIETRE
Production : InnerspaceVR

 

Dans la foulée de son titre multi-primé Firebird - La Péri, le studio Innerspace a décidé de poursuivre le développement de la collection Firebird.

Inspirée par Fantasia de Walt Disney, cette série de spectacles en VR réunit musique classique, chorégraphie de ballet, avec des effets spéciaux de haute volée et des interactions simples qui transforment le spectateur en véritable acteur de l’expérience.

 

Utilisant la réalité virtuelle comme une toile de peintre, Balthazar Auxietre, directeur créatif du studio, a su reprendre ce qui avait été le plus apprécié par le grand public et les critiques dans la formule initiale pour l’amener encore plus loin avec Firebird - The Unfinished.

 

Dans cette nouvelle création musicale immersive, le spectateur joue le rôle du conservateur d’un musée dédié à Auguste, sculpteur célèbre
pour ses sculptures ainsi que pour son histoire d’amour manquée avec l’une de ses apprenties, Camille.

 

Alors que le conservateur inspecte le musée une dernière fois, la veille de l’inauguration, une tempête se déchaîne à l’extérieur, et soudain, les statues semblent chuchoter sous le pâle clair de lune.

Les fantômes d’Auguste et de Camille apparaissent, et demandent votre aide : apporter la dernière touche à l’Inachevée, la sculpture mystérieuse qu’ils n’ont jamais réussi à terminer ensemble et ainsi parvenir à réconforter les deux âmes errantes du musée.

 

Firebird - The Unfinished est une histoire d’amour dans un environnement féerique, où l’émotion et la grâce sont sublimées par l’interprétation du Toronto Symphony Orchestra des Planètes de Gustav Holst – une partition dans laquelle beaucoup trouveront des notes qui ont directement inspiré certains des compositeurs de musique de films les plus célèbres, de John Williams à Hans Zimmer et Alexandre Desplats.

 

DOCUMENTAIRES

 

700 REQUINS

Neotopy, Le Cinquième Rêve et ARTE

Année : 2018, Pays : France, Durée : 12 MIN

Langues : Français / Anglais, Réalisation : Manuel LEFÈVRE et Frédéric GOURDET

Production : Neotopy, Le Cinquième Rêve et ARTE

 

Ce documentaire en réalité virtuelle suit l’expédition menée par le biologiste et photographe sous-marin Laurent Ballesta, sur l’atoll de Fakarava, en Polynésie française, où une meute de 700 requins fait la loi.

 

Après des années d’étude, de nouvelles découvertes sur des stratégies de chasse sont sur le point d’être révélées… et pourraient nous faire changer de regard sur ces prédateurs.

 

Pour réussir ce pari scientifique, technologique et humain, l’équipe se prépare depuis 2014 à plonger… au cœur de la meute.

 

THE SUN LADIES

Lucid Dreams Productions et Jack Blue Inc

Année : 2018, Pays : États-Unis, Durée : 7 MIN

Langue : Anglais, Réalisation : Christian STEPHEN et Céline TRICART

PRODUCTION : Lucid Dreams Productions et Jack BLUE INC

 

En 2014, les rebelles de l’EI ont envahi l’Irak et pris pour cible la communauté yézidie de Sinjar. Les hommes ont été tués, les femmes et les filles ont été enlevées pour servir d’esclaves sexuelles.

Certaines d’entre elles ont réussi à s’échapper et ont mis sur pied une unité de lutte uniquement féminine, appelée Sun Ladies, afin de ramener leurs sœurs.

 

 

I SAW THE FUTURE

DA PROD et ARTE

Année : 2018, Pays : France,  Durée : 6 MIN

Langue : Anglais, Réalisation : François VAUTIER

Production : DA PROD ET ARTE

 

En 1964, Arthur C. Clarke, coscénariste de Kubrick sur 2001, nous dévoile sa vision du futur.

En revisitant le signal transmis par ces premières images cathodiques, ce film expérimental en réalité virtuelle nous plonge littéralement à l’intérieur de la matrice sonore et visuelle qui constitue le cœur de cette archive.

I Saw the Future propose au spectateur de s’immerger dans un espace tridimensionnel faisant écho aux prédictions futuristes d’un savant visionnaire et humaniste.

 

ROXHAM 2017

Office national du film du Canada / Avant-première France

Année : 2018, Pays : Canada, Durée : 15 MIN

Langue : N.C., Réalisation : Michel HUNEAULT

Production : Office National Du Film Du Canada

 

 

Un récit immersif sur le chemin Roxham, fragment de frontière où l’on arrête et où l’on accueille à la fois.

Le photographe Michel Huneault documente l’interception de demandeurs d’asile passant des États-Unis vers le Canada et leur quête confuse d’un lieu sûr.

 

UN BAR AUX FOLIES BERGÈRE

Iko et ARTE France / Avant-première France

Année : 2018, Pays : France, Durée : 6 MIN

Langue : N.C., Réalisation : Gabrielle LISSOT

Production : Iko et ARTE France

 

Un Bar aux Folies Bergère VR est une plongée en quatre actes dans la célèbre peinture de Manet, tour à tour dans la tête du peintre, dans celle de son modèle Suzon, du client qui l’observe et d’un visiteur de la galerie Courtauld où est désormais exposée l’oeuvre.

 

Du regard de l’artiste à celui du spectateur, un voyage dans l’effervescence des Folies Bergère à la fin du XIXe siècle.

 

 

CRÉATIONS ARTISTIQUES

 

MUSEUM OF SYMMETRY

Office national du film du Canada / Avant-première France

Année : 2018 , Pays : Canada, Durée : 20 MIN

Langue : Anglais, Réalisation : Paloma DAWKINS

Production : Office National Du Film Du Canada

 

Comment verriez-vous le monde si la vie était un jeu sans règles et sans risque ? Entrez dans l’univers explosif de la caricaturiste et animatrice Paloma Dawkins avec ce jeu absurde qui vous emmène à travers les nuages les plus hauts, jusqu’aux profondeurs de l’océan et à travers des modèles d’harmonie pure.

 

Produit par l’Office national du film du Canada, Museum of Symmetry est un jeu d’aventures de réalité virtuelle où des animations 2D excentriques se déroulent sur un terrain de jeu interactif en 3D, immersif pour le corps et l’esprit.

Une création artistique détonante, rafraîchissante et exaltante, qui entraîne le joueur à travers la terre, le feu, le vent et l’eau. Museum of Symmetry perturbe la narration classique des jeux pour créer une expérience unique de notre relation à la nature et à nous-mêmes.

 

DCT:SYPHONING. THE 1000000th (64th) INTERVAL

Année : 2015-2016, Pays : Pays-Bas, Durée : N.C.

Langues : Français / Anglais, Artiste : ROSA MENKMAN

Production : N.C.

Site et téléchargement de l’application : https ://beyondresolution.info/dct-syphoning

 

DCT:SYPHONING fait partie d’un vaste ensemble qui explore et questionne la définition d’écran ou résolution, soit la matière même dont la réalité virtuelle est faite.

 

Inspiré par le roman Flatlands d’Edwin Abbott Abbott, DCT:SYPHONING raconte en VR le voyage de deux blocs DCT, Senior et Junior, à travers un univers abstrait.

Ces environnements simulés sont faits dans la matière de la compression, depuis les premières images graphiques rastérisées jusqu’aux dernières techniques de simulation utilisées dans l’image de synthèse ultra-réaliste.

 

STAPHYLOCULUS

Année : 2017, Pays : Grèce / USA, Durée : N.C.

Langue : Anglais, Artiste : Theo TRIANTAFYLLIDIS

Production : N.C.

 

Staphyloculus nous emmène au coeur du désert californien de Joshua Tree, où l’artiste a installé un équipement complet de réalité virtuelle.

Alors que nous flottons sans corps dans l’air brûlant, des micro-organismes se faufilent entre les pierres et viennent nous coller à la peau…

 

I NEVER PROMISED YOU A GARDEN

Année : 2017, Pays : France, Durée : N.C.

Langue : N.C., Artiste : Mélanie COURTINAT

Production : PASTORPLACZEK Studio et ECAL

 

I Never Promised You A Garden est une installation immersive mettant en scène un jardin suspendu interactif et génératif.

Onirique et subtile, l’installation propose une approche critique des interactions en VR et souligne l’irruption du virtuel dans le réel.

 

IN THE EYES OF THE ANIMAL

Année : 2016, Pays : N.C., Durée : N.C.

Langue : N.C., Artiste : Marshmallow Laser Feast

Production : N.C.

 

In The Eyes of The Animal nous fait voir la même forêt vue depuis le monde sensoriel de quatre animaux différents : un moustique, une

libellule, une grenouille et une chouette.

Très différentes les unes des autres, ces perceptions font apparaître un monde nouveau, nous faisant réfléchir à notre conception de la réalité.

 

TREEHUGGER : WAWONA

Année : 2017, Pays : N.C., Durée : N.C.,

Langue : N.C., Artiste : Marshmallow Laser Feast

Production : N.C.

 

Peut-on devenir un arbre ? Montré pour la première fois en France, l’installation Treehugger : Wawona nous faire entrer dans les entrailles

d’un séquoia géant. Nous devenons une particule d’eau qui va remonter l’arbre depuis les racines jusqu’au sommet, traçant ainsi le cycle

essentiel de la photosynthèse.

Une façon de développer une empathie nouvelle avec le monde complexe et relationnel des forêts.

 

DiMoDA 3.0

Avant-première européenne

Année : 2018, Pays : N.C. Durée : N.C.

Langue : Anglais, Artiste : Morehshin ALLAHYARI, Korakrit ARUNANONDCHAI, Vicki DANG, Debbie DING, Paul HERZ,

Rindon JOHNSON, Shane MECKLENBURGER

Production : N.C.

 

Le VR Arles Festival accueille la première européenne de DiMoDA 3.0. 

DiMoDA est un musée virtuel de VR. Conçu par les artistes Alfredo Salazar-Caro et William Robertson, DiMoDA a présenté 15 oeuvres VR depuis la première édition en 2015, à la Transfer Gallery de New York.

Disponible gratuitement sur Internet, l’exposition DiMoDA a été montrée dans des musées et galeries à New York, Miami, Chicago, Berlin, Düsseldorf, Dubaï et Bangkok.

 

Pour cette nouvelle édition de l’exposition Gateways and Talismans, le collectif DiMoDA invite une nouvelle fois des figures montantes de la scène New Media. Par exemple, Morehshin Allahyari, artiste iranienne basée à New York et connue pour son travail sur l’impression 3D avec ISIS et The 3D Additivist Cookbook, présente She Who Sees The Unknown, refiguration féministe de figures mythologiques persanes.

 

DiMoDA 3.0 présente également les premières oeuvres en VR de Rindon Johnson, Paul Herz, Korakrit Arunanondchai, Vicki Dang, Debbie Ding et Shane Mecklenburger.

 

 

JEUNE PUBLIC

Le renforcement du dispositif dédié au jeune public a vu le jour sur une idée originale de BNP Paribas, qui a fait des jeunes l’un des piliers de sa stratégie d’engagement d’entreprise.

Cette section du Festival se distingue par une programmation de quatre films dédiés aux plus jeunes,
et par un cycle de 10 ateliers de découverte de la réalité virtuelle et d’éducation à l’image pour les accompagner dans l’apprentissage et
l’usage de cette technologie immersive.

 

LE PETIT PRINCE VR

Red Accent

Année : 2017, Pays : France, Durée : 15 MIN

Langue : Français, Réalisation : Julien BARES et Grégoire GOBBI

Production : Red Accent

 

Le Petit Prince VR est une aventure interactive qui retrace les évènements du chef-d’oeuvre de Saint-Exupéry. Soyez créatif, prenez votre envol à bord d’un biplan et voyagez de planète en planète !

 

SONARIA

Google Spotlight Stories

Année : 2017, Pays : États-Unis, Durée : 3 MIN

Langue : muet, Réalisation : Scot STAFFORD et Chromosphere

Production : Google Spotlight Stories

 

Suivez deux créatures en constante évolution qui s’écoulent d’une forme de vie à l’autre dans un voyage sonore et lumineux.

Le langage visuel de Sonaria est simple et abstrait, conçu pour suggérer, tandis que le langage sonore est stratifié et immersif, conçu pour répondre.

 

DANS LA PEAU DE THOMAS PESQUET

La Vingt-Cinquième Heure, Prospect TV, France Télévisions, DVgroup

Année : 2018, Pays : France, Durée : 12 MIN

Langue : Français, Réalisation : Pierre-Emmanuel LE GOFF et Jürgen HANSEN

Production : La Vingt-Cinquième Heure, Prospect TV, France Télévisions, DVgroup

 

Dans les centres d’entraînement de la Nasa à Houston (USA), faites vous aussi l’expérience des tests qui préparent les astronautes à partir dans l’espace.

Au programme : suivez Thomas Pesquet dans la centrifugeuse et plongez avec lui dans une gigantesque piscine destinée aux simulations de sortie extra-véhiculaire.

 

MICRO GIANTS

Digital Domain

Année : 2017, Pays : Chine, Durée : 7 MIN

Langue : muet, Réalisation : YIFU ZHOU

Production : Digital Domain

 

Micro Giants est une expérience de VR générée par ordinateur qui donne une perspective sans précédent et très engageante de la vie des insectes.

Représentant un comportement d’insectes réaliste dans un décor de jungle, Micro Giants est la narration visuelle à son meilleur. Il combine un contenu éducatif et un divertissement immersif pour partager les lois du royaume des insectes.

 

A voir aussi

VRrOOm Wechat